Les Fastes de la Grande Ménestrandise (création 2018)
Fantaisies, fugues et caprices français du 17eme siècle
5 interprètes : cornet à bouquin, sacqueboute, chalemie, doulciane, grand orgue.
L’ensemble des pièces de ce programme témoigne de la richesse d’un répertoire oublié, que nous avons voulu renouveler par le dialogue entre l’orgue et les instruments à vent, à une époque où la « grande ménestrandise » vit ses derniers feux.
Danza Alta
3 interprètes : grand orgue, cornet à bouquin, sacqueboute.
Villancicos, Romances, Tientos, Tonos et autres Danzas composent un programme haut en couleurs illustrant les riches heures du siècle d'or espagnol, à la charnière des XVIe et XVIIe siècles, de la Renaissance et du Baroque.
In Eco per Cori
3 interprètes : grand orgue, cornet à bouquin, sacqueboute.
Au XVIe siècle, à la basilique Saint-Marc de Venise, la disposition de deux orgues se faisant face à incité les musiciens comme Gabrieli à composer des pièces à deux groupes de chanteurs ou d'instrumentistes jouant ou chantant en écho. Canzone et Sonates instrumentales exploitant cette technique d'écriture constituent ce programme vénitien.
L'Art Polyphonique au XVIIe siècle
5 interprètes : grand orgue, 2 cornets à bouquin, 2 sacqueboutes.
Le passage du plain chant monodique à la polyphonie (chant à plusieurs voix) s'est traduit, au XVIIe siècle, essentiellement en Italie, par une effervescence musicale sans égal. Ce programme rassemble quelques exemples de cette riche littérature polyphonique.
Bach et les Nombres
6 interprètes : violon, cornet à bouquin, sacqueboutes, basson, hautbois et grand orgue (ou orgue positif).
L'Art de la Fugue et l'Offrande Musicale, ces chefs-d'œuvre emblématiques illustrant l'art du contrepoint pratiqué au plus haut niveau par J-S. Bach ne sont pas instrumentés. Les Sacqueboutiers proposent ici leur réalisation de quelques extraits de ces applications géniales de la science des nombres.
Voyage musical au temps de la Nouvelle Espagne (création 2018)
Sur les traces de Fernando Cortes
Compositrices italiennes au 17eme siècle
11 interprètes : soprano, alto, ténor, basse, cornet à bouquin, sacqueboute, chalemie, doulciane, guitare, percussions, orgue positif.
Ce programme fait entendre des musiques issues du métissage méso-américain.
La musique au féminin (création 2019)
Compositrices italiennes au 17eme siècle
7 interprètes : soprano, violon, cornet à bouquin, sacqueboute, viole de gambe, théorbe, orgue positif.
Au cours du XVIIe siècle, l'Italie connaît une vraie floraison de compositrices : majoritairement religieuses, c'est au couvent qu'elles ont accès à l'éducation musicale nécessaire pour composer. C'est aussi la patrie de premières compositrices assumées, comme Maddalena Casulana ou Barbara Strozzi.
Clair-obscur, dans le sillage du Caravage
5 interprètes : soprano, violon, cornet à bouquin, sacqueboute, orgue positif/clavecin.
A l'image du génial Michelangelo Merisi da Caravaggio, qui introduisit le réalisme et la technique du clair-obscur dans la peinture, les musiciens du XVIIe siècle italien inventent de nouveaux moyens d'expression, comme le " recitar cantando " de Monteverdi. L'association de la voix et des instruments les mieux à même d'en imiter les inflexions, comme le cornet et la sacqueboute, donne naissance à une littérature musicale où l'ornementation règne en maître.
El Fuego
11 interprètes : soprano, alto, ténor, basse, cornet à bouquin, sacqueboute, chalemie, basson, guitare, percussions, orgue positif.
Le XVIe siècle espagnol a vu naître et prospérer un genre polyphonique initialement lié au thème religieux du mystère de Noël, l'ensalada. A l'initiative notamment du grand compositeur Mateo Flecha, cette forme mêlant voix et instruments s'est popularisée et a donné naissance à une multitude de pièces colorées, chansons, romances et villancicos qui composent ce programme particulièrement animé.
La Carolietta, Vienne l’italienne
7 interprètes : soprano, violon, cornet à bouquin, sacqueboute, basson, trompette, orgue positif/clavecin.
Musique italienne et allemande.
Siglo de Oro
Vidéo de présentation de Siglo de Oro
9 interprètes : soprano, ténor, cornet à bouquin, sacqueboute, doulciane et flûte, bombarde et chalemie, vihuela et guitare, orgue positif/clavecin, percussions.
Ce programme propose un tour de l’Espagne musicale du XVIe siècle.
The Cries of London
14 interprètes : 2 sopranos, alto, 2 ténors, basse, 2 cornets à bouquin,
3 sacqueboutes, luth, orgue positif, récitant.
Les cris des vendeurs ambulants et des maraîchers de Londres au XVIIe siècle ont inspiré les plus grands compositeurs " savants " de l'époque. Ce programme rassemble un choix de ces pièces originales qui associent le chant brut des marchands et l'ornementation instrumentale raffinée de grands musiciens comme Holborne, Gibbons ou Bird.
Les 3 S
5 interprètes : soprano, violon, cornet à bouquin, sacqueboute, orgue positif.
Musique allemande.
Programme consacré à Heinrich Schütz, Johann Hermann Schein et Samuel Scheidt.
Musicali Melodie
6 interprètes : soprano, 2 cornets à bouquin, 2 sacqueboutes, orgue positif.
Vers la fin de la Renaissance, Venise s'est imposée comme un centre artistique et touristique majeur. De nombreux musiciens sont venus de toute l'Europe s'inspirer des nouvelles pratiques mises en œuvre. Ce programme met en regard les productions authentiquement vénitiennes de cette époque et les œuvres qu'elles ont inspirées aux compositeurs issus du monde germanique.
Venise au Siècle d'Or
6 interprètes : ténor (ou soprano), violon, cornet à bouquin, sacqueboute, basson, orgue positif.
Jouant sur les échanges virtuoses entre le violon et le cornet, ce programme mêle pièces instrumentales et vocales signées des grands compositeurs italiens mais aussi germaniques ayant fréquenté Venise au cours du XVIIe siècle.
Instruments en Dialogue
4 interprètes : violon, cornet à bouquin, sacqueboute, orgue positif.
Musique italienne.
Le XVIe siècle est l’époque au cours de laquelle la musique instrumentale s’est démarquée de la musique vocale qui faisait autorité jusqu’alors.
Chamada
5 interprètes : cornet à bouquin, chalemie, sacqueboute, doulciane, orgue positif.
« Chamada » tire son nom d’un jeu d’orgue espagnol appelé « trompette en chamade».
Ce programme illustre parfaitement la richesse des influences diverses en cette période déterminante, à la charnière de la Renaissance et du Baroque.
Venise sur Garonne
14 interprètes : 3 violons, 3 cornets à bouquin, 6 sacqueboutes, basson, continuo.
Les plus belles pièces consacrées au cornet et à la sacqueboute avec les somptueuses canzone de Gabrieli extraites des « Symphoniae Sacrae ».
Musique à la cour de Kromeriz
6 interprètes : violon, cornet à bouquin, sacqueboute, basson, trompette, orgue positif.
La Cour du château de Kromeriz, en Moravie, fut musicalement l'une des plus importantes de la fin du XVIIe siècle. Les plus grands musiciens d'Europe septentrionale, comme Vejvanovsky, Schmelzer, Fux ou Biber s'y succédèrent.
Ce programme réunit les plus riches sonates composées pour une formation instrumentale particulièrement appréciée à cette époque.
Ludi Musici
7 interprètes : 2 cornets à bouquin, 3 sacqueboutes, percussions, orgue positif, (possible à 8 musiciens, avec théorbe).
Musique de danse et de concert composent le fameux recueil de Samuel Scheidt, " Ludi Musici ", (jeux musicaux) datant de 1620. Ce programme de " joyeuse récréation " rassemble quelques pièces de ce recueil, associées à celles qu'ont signé des contemporains hollandais ou espagnols de Scheidt.
Des Armes et des Larmes
6 interprètes : 5 sacqueboutes, percussions.
De nombreuses œuvres vocales ou instrumentales des XVIe et XVIIe siècles ont pour fonction d'illustrer combats et batailles. Les cuivres y jouent un rôle fondamental.
Le Jazz et la Pavane
9 interprètes : 5 jazzmen (Philippe Léogé, Claude Egéa, Denis Leloup,…) et 4 Sacqueboutiers (cornet à bouquin, sacqueboute, percussion, orgue positif).
Paraphrasant le « Jazz et la Java » de Claude Nougaro, le programme « Le Jazz et la Pavane » dévoile les similitudes de ces deux mouvements musicaux éloignés de 400 ans, notamment dans la pratique spécifique de l’improvisation.
Le Roman de Jaufre
11 interprètes : chanteurs ténor et baryton, récitant, cornet à bouquin, chalemie, sacqueboute, bombarde, oud/nabulum/psaltérion, percussions, flûtes/cornemuse, violon et instruments traditionnels
Artistes invités : Pierre Hamon, Xavier Vidal
Jaufré, est un grand roman occitan de chevalerie du XIIIème siècle. Il décrit avec ferveur les aventures du chevalier Jaufré dont la mission principale est de vaincre le terrible Taulat qui a défié le roi à la cour de Cardeuil, en venant tuer sous son regard, un de ses chevaliers.
Reis Glorios, l’influence de la musique arabe dans la mythologie occitane
Vidéo de présentation de Reis Glorios
10 interprètes : chanteur ténor et récitant, cornet à bouquin, sacqueboute, doulciane, chalemie/bombarde, luth, oud, flûtes, percussions.
Artistes invités : Driss El Maloumi (oud) et Pierre Hamon (flûtes).
Etonnant dialogue interculturel entre Occitanie et Moyen Orient qui s'est établi à la fin du Moyen Age. Reis Glorios est le titre d'une chanson médiévale célèbre.
Tolosa Barroca
24 interprètes : chanteurs soprano et baryton, récitant, choeur, cornet à bouquin, chalemie, sacqueboute, doulciane, orgue, percussions/bûche/ cloches
Tolosa barròca tentera de recréer l’atmosphère de cet âge d’or toulousain, poèmes de Godolin, Maynard, Ader ; musiques de carnaval, musiques de cour, des fêtes princières et des visites royales (Catherine de Médicis en 1578, Louis XIII en 1621).
Jeux de miroirs
5 interprètes : soprano, cornet à bouquin, sacqueboute, basson, orgue positif.
Toutes les époques ont donné naissance à leur propre musique contemporaine.
Le programme " Jeu de miroirs " se propose de mettre en regard les audaces des musiciens de la Renaissance et celles des compositeurs d'aujourd'hui qui écrivent pour des formations musicales de même nature.
Burgan (Bataille de Muret)
11 interprètes : ténor, baryton, flûtes, cornemuse, cornet à bouquin, chalemie, sacqueboute, bombarde, oud, luth, percussions.
Epopée lyrique de Patrick Burgan sur les laisses 137 à 142 de « La chanson de la croisade albigeoise ».
Texte original en langue d’Oc et traduction française.
1ère partie Musiques au temps de l’Occitanie Cathare.
2e partie : « 1213- La Bataille de Muret ».
L’amour oublié
8 interprètes : soprano, cornet à bouquin, sacqueboute, trombone, violon, doulciane, percussion, orgue/clavecin.
Rabelais, Fay ce que vouldras avec l’ensemble Clément Janequin
11 interprètes : ensemble Clément Janequin, récitant, cornet à bouquin, sacqueboute, chalemie, basson, percussions, orgue/clavecin.
Ce dialogue de textes et de musiques de la Renaissance française propose de nous entraîner dans un parcours initiatique sur le thème d'une quête de la Sagesse.
Il combattimento di Tancredi e Clorinda de Claudio Monteverdi
11 interprètes et 2 danseurs : 3 chanteurs (soprano, ténor, basse), 2 cornets à bouquin, 2 sacqueboutes, théorbe, viole, clarinette, orgue positif.
C’est pratiquement le seul ouvrage où Monteverdi nous livre sa conception du drame en musique, entre les deux opéras mantouans, « Orfeo» et «Arianna», et les deux opéras vénitiens, «Poppée» et «Ulysse».
Don Quichotte
14 interprètes : 5 marionnettistes, 1 récitant, soprano, ténor, cornet à bouquin, sacqueboute, doulciane, chalemie, guitare, percussions, orgue positif.
Une création mêlant magie des marionnettes, texte de Cervantès et musique de la Renaissance espagnole.
Pour plus de détails sur ces programmes, rendez vous sur la page "Les ateliers"